Страничка сайта: comics-factory.ru/valuable-lot/
Томик в Буфете: www.russian-cards.ru/#!/p/216842152/
Низкая цена предзаказа сохраняется до среды (5 авг), до 12 часов дня (по Москве).
понедельник, 03 августа 2020
Страничка сайта: comics-factory.ru/valuable-lot/
Томик в Буфете: www.russian-cards.ru/#!/p/216842152/
Низкая цена предзаказа сохраняется до среды (5 авг), до 12 часов дня (по Москве).
воскресенье, 02 августа 2020
Тираж 1000 экз. Фактически сериал перешла в "клубный" формат.
Страничка сайта: comics-factory.ru/peace-maker-kurogane/
Сюжет: 15 летний Тэцу Итимура вступает в самурайский полк, созданный для охраны порядка в Киото, мечтает стать сильным и отомстить убийцам своих родителей.
Аннотация на обложке: Япония. Конец 19 века. Тревожное время революции Мэйдзи. Два брата, Тацуноскэ и Тэцуноскэ Итимура, служат в рядах Синсэнгуми – самурайского отряда сёгуна Ёсинобу Токугавы. Тэцуноскэ всего 15 лет, но он мечтает стать воином и отомстить за смерть родителей, убитых сторонниками императора. Но месть, пусть даже и во имя восстановления справедливости, никогда не приносит облегчения. Ломая судьбы, она открывает цепочку кровавых событий, которые никому не позволят остаться незапятнанным.
Томик в Буфете: www.russian-cards.ru/#!/p/214883885/
Английское название: Shoe Store
Сценарий и рисунок: Чо Мин Йон (Корея)
Серия: 3 тома. Серия закончена.
Жанр: романтическая комедия
Возраст: 16+
Сюжет: Увлекательная история о ярких днях из жизни молодых ребят, которая разворачивается в небольшом обувном магазинчике городка Санъю.
Страничка сайта: comics-factory.ru/shoe-store/
Томик в Буфете: www.russian-cards.ru/#!/p/216842195/
воскресенье, 19 июля 2020
Рецензия Anna-23-11 на 1-й том серии "Блюз мачехи и дочери"
anna-23-11.diary.ru/p219589783_kamedi-blyuz.htm
"Камеди-блюз"
У этой манги есть сходство с другой мангой – «Манман-тян, ан!». И здесь, и там история о договорном браке. И хотя брак формальный – семья реальная. И Мэгури, и Акико налаживают отношения с окружением мужей.
Пишу не первая, что читать ёнкому непривычно. Мы обычно читаем мангу справа налево. А формат сверху вниз – уже отжившая традиция.
Юмор местами странный, но чаще жизненный, не притянутый за уши. Например, когда Акико пришла на собеседование на маленькое предприятие, там решили, что грянула налоговая с проверкой. А глянув резюме, работодатель в сердцах воскликнул: «Вы слишком квалифицированы для моей пекарни!» Смех берёт.
Странно, когда Акико, желая развеселить недовольную Миюки, показывает ей рожицу на своём животе (с.4). «Партнёрам, может, и да [нравится], но только не детям!» - говорит Рёити. Это страшнее! Не могу представить себе делового человека, который рисует себе на животе маркером смайл, чтобы партнёрам по бизнесу понравилось!
Акико с гордостью изучает каталог телемагазина: «Продукты нашей компании – лучшие в мире…» (с.28) При этом она понятия не имеет, для чего и как используются товары, контракты на которые она вымаливала на коленях десять лет (с. 62, 69, 83).
На с.119 Айкава, одноклассник Миюки, пристраивается к половине красавчиков в школе – то в спортивную секцию записывается, то сидит в библиотеке, то следует за хулиганом. Чтобы Миюки заметила его.
Непривычна плотная бумага, как альбомная. Я долго переворачивала страницы, чтобы убедиться, что страницы не слиплись, просто толстые. (Интересно, что для печати манги типография выбирает разную бумагу. Вот в «Путешествии к центру Земли» бумага тонкая и просвечивается.)
Приятно, что посреди школьного ассортимента манги и манхвы есть тайтлы для потребителей нешкольного возраста. То же «Путешествие к центру Земли», «Манман-тян, ан!», «Магазинчик обуви», «Интриги Ватсона и новый Шерлок Холмс», «Блюз мачехи и дочери» - это комиксы о взрослых и для взрослых.
В «Блюзе» есть девочка Миюки, но она постепенно взрослеет. О взрослых – также о взрослении.
Необычность манги в том, что она о взрослении двух женщин, мачехи и падчерицы. Нельзя сказать, кто наивнее, Миюки или Акико. Миюки сообразительна в быту, Акико достигла карьерных высот. И у обеих одно слепое пятно: «Человеческие отношения – это так сложно…» (с.58, 59) По сути они вместе взрослеют, в том числе помогая друг другу.
(стр. сайта: comics-factory.ru/stepmother-and-daughters-blue...)
anna-23-11.diary.ru/p219589783_kamedi-blyuz.htm
"Камеди-блюз"
У этой манги есть сходство с другой мангой – «Манман-тян, ан!». И здесь, и там история о договорном браке. И хотя брак формальный – семья реальная. И Мэгури, и Акико налаживают отношения с окружением мужей.
Пишу не первая, что читать ёнкому непривычно. Мы обычно читаем мангу справа налево. А формат сверху вниз – уже отжившая традиция.
Юмор местами странный, но чаще жизненный, не притянутый за уши. Например, когда Акико пришла на собеседование на маленькое предприятие, там решили, что грянула налоговая с проверкой. А глянув резюме, работодатель в сердцах воскликнул: «Вы слишком квалифицированы для моей пекарни!» Смех берёт.
Странно, когда Акико, желая развеселить недовольную Миюки, показывает ей рожицу на своём животе (с.4). «Партнёрам, может, и да [нравится], но только не детям!» - говорит Рёити. Это страшнее! Не могу представить себе делового человека, который рисует себе на животе маркером смайл, чтобы партнёрам по бизнесу понравилось!
Акико с гордостью изучает каталог телемагазина: «Продукты нашей компании – лучшие в мире…» (с.28) При этом она понятия не имеет, для чего и как используются товары, контракты на которые она вымаливала на коленях десять лет (с. 62, 69, 83).
На с.119 Айкава, одноклассник Миюки, пристраивается к половине красавчиков в школе – то в спортивную секцию записывается, то сидит в библиотеке, то следует за хулиганом. Чтобы Миюки заметила его.
Непривычна плотная бумага, как альбомная. Я долго переворачивала страницы, чтобы убедиться, что страницы не слиплись, просто толстые. (Интересно, что для печати манги типография выбирает разную бумагу. Вот в «Путешествии к центру Земли» бумага тонкая и просвечивается.)
Приятно, что посреди школьного ассортимента манги и манхвы есть тайтлы для потребителей нешкольного возраста. То же «Путешествие к центру Земли», «Манман-тян, ан!», «Магазинчик обуви», «Интриги Ватсона и новый Шерлок Холмс», «Блюз мачехи и дочери» - это комиксы о взрослых и для взрослых.
В «Блюзе» есть девочка Миюки, но она постепенно взрослеет. О взрослых – также о взрослении.
Необычность манги в том, что она о взрослении двух женщин, мачехи и падчерицы. Нельзя сказать, кто наивнее, Миюки или Акико. Миюки сообразительна в быту, Акико достигла карьерных высот. И у обеих одно слепое пятно: «Человеческие отношения – это так сложно…» (с.58, 59) По сути они вместе взрослеют, в том числе помогая друг другу.
(стр. сайта: comics-factory.ru/stepmother-and-daughters-blue...)
пятница, 10 июля 2020
В Буфете открыты предзаказы по низким ценам. Приглашаем заказывать в Буфете!
Железный миротворец-8 - www.russian-cards.ru/#!/p/214883885/
Ольга, девочка из цирка-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842197/
Эльф не может похудеть-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/214883886/
Джузеппе Бергман. Том 1. Венецианские приключения - www.russian-cards.ru/#!/p/216842217/
Бдительный Эгути-кун-1 - www.russian-cards.ru/#!/p/216839321/
Хана-тян и форма мира - www.russian-cards.ru/#!/p/214923555/
Лучшее время жизни-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/214933559/
Магазинчик обуви-3 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842195/
Ария-4 - www.russian-cards.ru/#!/p/211907619
Ценный лот-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842152/
Будем признательны за широкий перепост этой новости.
Перепост поддержит редакцию в трудное время!
Спасибо!
Железный миротворец-8 - www.russian-cards.ru/#!/p/214883885/
Ольга, девочка из цирка-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842197/
Эльф не может похудеть-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/214883886/
Джузеппе Бергман. Том 1. Венецианские приключения - www.russian-cards.ru/#!/p/216842217/
Бдительный Эгути-кун-1 - www.russian-cards.ru/#!/p/216839321/
Хана-тян и форма мира - www.russian-cards.ru/#!/p/214923555/
Лучшее время жизни-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/214933559/
Магазинчик обуви-3 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842195/
Ария-4 - www.russian-cards.ru/#!/p/211907619
Ценный лот-2 - www.russian-cards.ru/#!/p/216842152/
Будем признательны за широкий перепост этой новости.
Перепост поддержит редакцию в трудное время!
Спасибо!
воскресенье, 28 июня 2020
www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=O9Dn6J7...
(Комментарий магазина: Запилили для вас экспресс-обзор (3 минутки!) на серию манги «Гештальт». Кидайте в Таню лайками, если хотите больше таких обзоров. Пока что есть все 8 томов в наличии, ловите этот невероятный момент! Интернет-магазин: www.woody-comics.ru )
(Комментарий магазина: Запилили для вас экспресс-обзор (3 минутки!) на серию манги «Гештальт». Кидайте в Таню лайками, если хотите больше таких обзоров. Пока что есть все 8 томов в наличии, ловите этот невероятный момент! Интернет-магазин: www.woody-comics.ru )
anna-23-11.diary.ru/p219589767_proval-demiurga....
"Провал демиурга"
Мурумуру – маленькое существо милейшего вида, кровожадно требующее хлеба и зрелищ. Она всячески продлевает игру, чтобы азартно наблюдать и хрустеть-жевать при этом чем-нибудь. Как зритель перед телевизором. И пооткусит руку любому, кто помешает её шоу. Маленький дьявол. Не случайно фаворитка Мурумуру и посланник Дэуса – смертельные антагонисты.
Архетип волшебных помощников обыгрывается тем, что они не волшебные. Заурядные маленькие люди – Нисидзима, Хината, Мао, Косака, Акисэ. И не всегда помощники. Они регулярно вмешиваются в игру, сбивая с толку самых сильных владельцев дневников будущего.
Интересно, какие личные проекции заставляют читателей выбирать сторону того или иного персонажа, сочувствовать или оправдывать его. Это из области психологии искусства, поэтому могу только предположить, что Юно выбирают романтики. Акисэ – фрустранты. Минэнэ – циники. И другие менее распространенные типы проекций/участников игры.
Идея манги «Дневник будущего» - это вера в то, что любовь побеждает и спасёт мир. Тема манги – инициация Юкки. То есть его взросление из плачущего ребенка в высшую форму разумного существа. Но инициация у Юкки странная, исключительно через романтическую любовь.
Возможно, это работа на аудиторию, чтобы её значительная часть осталась довольной финалом, в котором победила любовь. Если называть любовью любовную зависимость в крайней форме социально опасного психического расстройства. Да ещё заразной формы.
Повторюсь, «Дневник будущего» - история про инициацию Юкки. Оппозицию в этом ему составляет Акисэ. Ему инициация не нужна – он уже инициирован. Акисэ умён, обаятелен, хладнокровен. Отлично социализирован, легко находит общий язык со всеми, включая полицейских и террористку Минэнэ.
Юкки не стесняется публично рыдать о том, как хочет вернуть папу с мамой. Например, 10 том, записи 44, 45. Про секрет Акисэ никто не узнал, кроме Дэуса и Мурумуру в том же 10 томе.. Хотя для Акисэ это было шоком. Это единственный раз, когда самообладание изменило ему.
Зачем автор наделил Акисэ неправильными чувствами? Видимо, не смог придумать более убедительной мотивации заставить более сильного Акисэ служить более слабому, ничем не привлекательному Юкки. Обычно наоборот, подобные Юкки тянутся к вожакам типа Акисэ.
Акисэ – это рыцарь и защитник Юкки, и слуга. А рыцарю не полагается затмевать своего господина. Поэтому автор намеренно сливал его в 10 и 11 томах.
Может сложиться впечатление, что Акисэ весь из себя такой положительный. Вовсе нет. Он же взрослый. А все взрослые – расчетливы и лицемерны. В 11 томе он равнодушно наблюдал гибель друзей от рук Юкки.
Красивый неравносторонный треугольник складывается между Юно, Юкки и Акисэ. Между Юкки с Юно, мы все знаем, какие отношения. У Юно с Акисэ интеллектуальный, сюжетный и романтический антагонизм. А с Юкки у Акисэ двойные отношения. С одной стороны, Акисэ защищает Юкки. «Я на стороне Юкитэру-куна», - говорит он прямо Минэнэ на её вопрос в 9 томе. С другой стороны, между Акисэ и Юкки оппозиция взрослого и ребенка.
Секрет Акисэ могла бы разгадать только Юно. Но ей было неинтересно. Надо сказать, из них очень достойные друг друга оппоненты вышли. Сложно выбрать, кто из них был умнее. Акисэ подвела слабость, которой воспользовалась Юно.
Между Юкки, Юно и Минэнэ большое сходство. Они обозлены на мир за причинённые страдания и мстят ему, отвергая моральные принципы.
Есть горькая ирония в том, чьё и как семейное счастье в развязке восстановлено за счёт Юно. В этот момент вспоминаю, что крыша у Юно съехала не на пустом месте. Она насильно кормила Юкки потому, что на себе испытала голод в воспитательных целях. Возможно, навязывание и принуждение – это то, как Юно поняла любовь в своей семье. Но то, что было внутрисемейным делом, - Юно вынесла за пределы семьи, стала опасной и схлопотала пулю от полицейского как террористка. На странице 215 в томе 11 у неё усталое разочарованное лицо, и её становится жаль. После 58-й записи ясно, что главным разочарованием в жизни Юно был не Юкки (его заменит любой другой), а семья.
Автор разместил имена своих ассистентов на страницах 59-й записи. За 15 лет это второй мангака, который поблагодарил свою команду в произведении.
«Дневник будущего» - очень неоднозначная работа. Но сюжетом и композицией, и дневниковой системой персонажей не возможно не восхититься!
(Стр. сайта: comics-factory.ru/future-diary/)
"Провал демиурга"
Мурумуру – маленькое существо милейшего вида, кровожадно требующее хлеба и зрелищ. Она всячески продлевает игру, чтобы азартно наблюдать и хрустеть-жевать при этом чем-нибудь. Как зритель перед телевизором. И пооткусит руку любому, кто помешает её шоу. Маленький дьявол. Не случайно фаворитка Мурумуру и посланник Дэуса – смертельные антагонисты.
Архетип волшебных помощников обыгрывается тем, что они не волшебные. Заурядные маленькие люди – Нисидзима, Хината, Мао, Косака, Акисэ. И не всегда помощники. Они регулярно вмешиваются в игру, сбивая с толку самых сильных владельцев дневников будущего.
Интересно, какие личные проекции заставляют читателей выбирать сторону того или иного персонажа, сочувствовать или оправдывать его. Это из области психологии искусства, поэтому могу только предположить, что Юно выбирают романтики. Акисэ – фрустранты. Минэнэ – циники. И другие менее распространенные типы проекций/участников игры.
Идея манги «Дневник будущего» - это вера в то, что любовь побеждает и спасёт мир. Тема манги – инициация Юкки. То есть его взросление из плачущего ребенка в высшую форму разумного существа. Но инициация у Юкки странная, исключительно через романтическую любовь.
Возможно, это работа на аудиторию, чтобы её значительная часть осталась довольной финалом, в котором победила любовь. Если называть любовью любовную зависимость в крайней форме социально опасного психического расстройства. Да ещё заразной формы.
Повторюсь, «Дневник будущего» - история про инициацию Юкки. Оппозицию в этом ему составляет Акисэ. Ему инициация не нужна – он уже инициирован. Акисэ умён, обаятелен, хладнокровен. Отлично социализирован, легко находит общий язык со всеми, включая полицейских и террористку Минэнэ.
Юкки не стесняется публично рыдать о том, как хочет вернуть папу с мамой. Например, 10 том, записи 44, 45. Про секрет Акисэ никто не узнал, кроме Дэуса и Мурумуру в том же 10 томе.. Хотя для Акисэ это было шоком. Это единственный раз, когда самообладание изменило ему.
Зачем автор наделил Акисэ неправильными чувствами? Видимо, не смог придумать более убедительной мотивации заставить более сильного Акисэ служить более слабому, ничем не привлекательному Юкки. Обычно наоборот, подобные Юкки тянутся к вожакам типа Акисэ.
Акисэ – это рыцарь и защитник Юкки, и слуга. А рыцарю не полагается затмевать своего господина. Поэтому автор намеренно сливал его в 10 и 11 томах.
Может сложиться впечатление, что Акисэ весь из себя такой положительный. Вовсе нет. Он же взрослый. А все взрослые – расчетливы и лицемерны. В 11 томе он равнодушно наблюдал гибель друзей от рук Юкки.
Красивый неравносторонный треугольник складывается между Юно, Юкки и Акисэ. Между Юкки с Юно, мы все знаем, какие отношения. У Юно с Акисэ интеллектуальный, сюжетный и романтический антагонизм. А с Юкки у Акисэ двойные отношения. С одной стороны, Акисэ защищает Юкки. «Я на стороне Юкитэру-куна», - говорит он прямо Минэнэ на её вопрос в 9 томе. С другой стороны, между Акисэ и Юкки оппозиция взрослого и ребенка.
Секрет Акисэ могла бы разгадать только Юно. Но ей было неинтересно. Надо сказать, из них очень достойные друг друга оппоненты вышли. Сложно выбрать, кто из них был умнее. Акисэ подвела слабость, которой воспользовалась Юно.
Между Юкки, Юно и Минэнэ большое сходство. Они обозлены на мир за причинённые страдания и мстят ему, отвергая моральные принципы.
Есть горькая ирония в том, чьё и как семейное счастье в развязке восстановлено за счёт Юно. В этот момент вспоминаю, что крыша у Юно съехала не на пустом месте. Она насильно кормила Юкки потому, что на себе испытала голод в воспитательных целях. Возможно, навязывание и принуждение – это то, как Юно поняла любовь в своей семье. Но то, что было внутрисемейным делом, - Юно вынесла за пределы семьи, стала опасной и схлопотала пулю от полицейского как террористка. На странице 215 в томе 11 у неё усталое разочарованное лицо, и её становится жаль. После 58-й записи ясно, что главным разочарованием в жизни Юно был не Юкки (его заменит любой другой), а семья.
Автор разместил имена своих ассистентов на страницах 59-й записи. За 15 лет это второй мангака, который поблагодарил свою команду в произведении.
«Дневник будущего» - очень неоднозначная работа. Но сюжетом и композицией, и дневниковой системой персонажей не возможно не восхититься!
(Стр. сайта: comics-factory.ru/future-diary/)
среда, 24 июня 2020
Страничка сайта: comics-factory.ru/aria/
3-й том в Буфете: www.russian-cards.ru/#!/p/204241969/
До полудня воскресения (28 июня) сохранится невысокая предзаказная цена.
Пожалуйста, успевайте заказывать в Буфете!
понедельник, 22 июня 2020
Французское и английское название: Double.Me
Сценарий и рисунок: Мики Макасу и Ото-Сан (Miki Makasu & Oto-san)
Аннотация: Айко и ее лучшая подруга Эри проводят все свое время в чате социальной сети double.me. Чаще всего они болтают о красавце Досане, который учится в их школе и в которого они обе влюблены. Внезапно Эри умирает загадочной и жуткой смертью. Потрясенная потерей подруги, Айко активирует новомодное приложение сети и продолжает общаться с виртуальной копией Эри. Куда заведут отчаявшуюся девушку разговоры с искусственным интеллектом и собственные потаенные желания?
Серия: 5 томов
Жанр: социальные сети, мистика, хоррор, приключения
Возраст: 16+
Том 1. Кол-во страниц: 184 ч-б
ISBN 978-5-7584-0530-7
Стр. сайта: comics-factory.ru/double-me/
Книга в БУФЕТе: www.russian-cards.ru/#!/p/204258167/
среда, 17 июня 2020
Серия выходит в весьма твердом переплете. (Обсуждение переплета: vk.com/wall-38568553_50884)
Сюжет: Юна — обычная девушка, маленькая и пухленькая, с простоватым лицом. Кажется, что у нее есть друзья и нет проблем в общении, но с переходом в новую школу не все оказывается так просто. Она боится остаться одна и пытается подстроиться под окружающих. Но даже в компании подруг чувствует себя одинокой. На церемонии начала учебного года Юна знакомится с Хвионом, а чуть позже — с его другом Сухёном, который очень популярен у девушек. Эта встреча вызвала странные слухи, непонимание подруг и даже травлю. Так ли светлы и безоблачны школьные дни?
Страничка сайта: comics-factory.ru/our-place-our-time/
Читатели соскучились по корейской манхве.
Заказов много.
Рассылка заказов начнется утром в понедельник (22 июня).
Предзаказ по специальной невысокой цене действует до 12 ч. дня воскресения. (Время московское.)
Приглашаем заказывать "Лучшее время жизни" в Буфете по ссылке: www.russian-cards.ru/#!/p/202079914
суббота, 13 июня 2020
anna-23-11.diary.ru/p219559447_prodavwica-obuvi...
"Продавщица обуви"
Томики начинаются с весьма нестандартных цветных листов. Они разворачиваются и складываются внутрь.
Первый том – это долгое вступление и знакомство. После женских туфель идут мужские кроссовки во второй истории. Затем обувь покойника в третьей истории. И в конце второго томика менеджера магазинчика обвинят в плагиате. Истории не имеют чётких границ и не совпадают по разделению с томиками.
Семья Мун Хеги – это семья женщин, не любящих друг друга. Две сестры, мать и дочь, тётя и племянница не выносят друг друга на дух.
Повествование совершенно неспешное, что характерно для жанра повседневности. Медленный темп компенсируется юмором и удачными метафорами. Для примера, Мун Хеги оригинально сравнивает молодых парней с едой.
Неправдоподобные романтические линии не заслуживают особого внимания. Зато комедия – одно из главных достоинств манхвы. Юный сосед по прозвищу «Рисовый суп» дразнит несостоявшуюся студентку Мун Хеги: «Что за работа такая – бродить с тачкой по городу?» (т.2, гл.7). Или Йоль, который прожигал свою жизнь, а теперь отжигает что-то вроде: «Почему на нашем сайте обувь есть, а людей в обуви нет?» (т.2, гл.8). Отдельно веселят выражения лиц Мун Хеги. Автор гениальна в передаче богатой палитры её эмоций. Йоль тоже эмоционален, но уступает по этой части практичной работящей девушке.
Искры юмора сочетаются с интересной, даже полезной информацией, художественно поданной. Йоль показывает, как помочь маленькому ребёнку не путать ботинки на правую и левую ногу. И Хан рассказывает, что вполне конкретная модель туфель Золушки стала сказочными хрустальными башмачками из-за опечатки во французском переводе. И наконец, наконец это первый автор, который показывает ноги балерины такими, какие они есть на самом деле после многолетных ежедневных репетиций.
Удивляет присутствие в южнокорейском городке христианской церкви. Она мелькает во 2й, 3й, 7й и 8й главах. В 4й главе во время поминок на одной из книг неожиданно оказывается крест с цепочкой. (Это заставило посмотреть справку и с неменьшим удивлением выяснить, что 40% атеистов и 50% буддистов в Южной Корее составляют конкуренцию протестантизм и католицизм.)
Читать два томика манхвы подряд немного опасно. Все эти «мэри джейн», мюли, джорданы, «шанель»… Желание прикупить себе парочку красивой удобной обуви возникает даже у того, кто не думал об этом несколько лет.
Спасибо «Фабрике комиксов» за то, что открыла для читателей "Магазинчик обуви".
(стр. сайта: comics-factory.ru/shoe-store/)
"Продавщица обуви"
Томики начинаются с весьма нестандартных цветных листов. Они разворачиваются и складываются внутрь.
Первый том – это долгое вступление и знакомство. После женских туфель идут мужские кроссовки во второй истории. Затем обувь покойника в третьей истории. И в конце второго томика менеджера магазинчика обвинят в плагиате. Истории не имеют чётких границ и не совпадают по разделению с томиками.
Семья Мун Хеги – это семья женщин, не любящих друг друга. Две сестры, мать и дочь, тётя и племянница не выносят друг друга на дух.
Повествование совершенно неспешное, что характерно для жанра повседневности. Медленный темп компенсируется юмором и удачными метафорами. Для примера, Мун Хеги оригинально сравнивает молодых парней с едой.
Неправдоподобные романтические линии не заслуживают особого внимания. Зато комедия – одно из главных достоинств манхвы. Юный сосед по прозвищу «Рисовый суп» дразнит несостоявшуюся студентку Мун Хеги: «Что за работа такая – бродить с тачкой по городу?» (т.2, гл.7). Или Йоль, который прожигал свою жизнь, а теперь отжигает что-то вроде: «Почему на нашем сайте обувь есть, а людей в обуви нет?» (т.2, гл.8). Отдельно веселят выражения лиц Мун Хеги. Автор гениальна в передаче богатой палитры её эмоций. Йоль тоже эмоционален, но уступает по этой части практичной работящей девушке.
Искры юмора сочетаются с интересной, даже полезной информацией, художественно поданной. Йоль показывает, как помочь маленькому ребёнку не путать ботинки на правую и левую ногу. И Хан рассказывает, что вполне конкретная модель туфель Золушки стала сказочными хрустальными башмачками из-за опечатки во французском переводе. И наконец, наконец это первый автор, который показывает ноги балерины такими, какие они есть на самом деле после многолетных ежедневных репетиций.
Удивляет присутствие в южнокорейском городке христианской церкви. Она мелькает во 2й, 3й, 7й и 8й главах. В 4й главе во время поминок на одной из книг неожиданно оказывается крест с цепочкой. (Это заставило посмотреть справку и с неменьшим удивлением выяснить, что 40% атеистов и 50% буддистов в Южной Корее составляют конкуренцию протестантизм и католицизм.)
Читать два томика манхвы подряд немного опасно. Все эти «мэри джейн», мюли, джорданы, «шанель»… Желание прикупить себе парочку красивой удобной обуви возникает даже у того, кто не думал об этом несколько лет.
Спасибо «Фабрике комиксов» за то, что открыла для читателей "Магазинчик обуви".
(стр. сайта: comics-factory.ru/shoe-store/)
четверг, 11 июня 2020
Заказов довольно много, серия многим понравилась. Рассылка из Буфета начнется в понедельник (15 июня).
Напоминаем ссылку: www.russian-cards.ru/#!/p/202078154/
На выходные сохраняем невысокую цену предзаказа.
Повышаем цену в воскресенье в 12 ч. по мск
Приглашаем заказывать в Буфете!
Стр. сайта: comics-factory.ru/stepmother-and-daughters-blue...
Сюжет: Вдовец Рёити Миямото, обычный служащий среднего звена, внезапно женится на Акико Иваки, успешной карьеристке. Его маленькая дочь Миюки, все еще тоскующая по умершей маме, принимает появление мачехи в доме в штыки. Акико старается изо всех сил стать ей заботливой матерью и вести домашнее хозяйство, но для бывшей карьеристки, долгое время всю себя посвящавшей работе и потому не знающей подчас элементарных вещей, это оборачивается бесконечной чередой комичных ситуаций. Постепенно лед в отношениях между мачехой и дочерью тает, но Миюки начинает спрашивать себя: зачем папа и Акико поженились и почему они ведут себя не как другие супружеские пары?
понедельник, 08 июня 2020
wicomix.wordpress.com/2020/06/08/%D0%BC%D0%BD%D...
Человек, сказавший первым знаменитую фразу про три вещи, на которые можно смотреть бесконечно, придумал её явно задолго до выхода манги Амано Кодзуэ «Ария». Иначе бы обязательно добавил в свой список ещё и «созерцание того, как Акари Мидзунаси учится быть Ундиной в Новой Венеции на Марсе, ставшем в далеком будущем водной планетой». Кроме шуток, манга оказывает именно такой эффект, когда хочется «залипать» на детальный рисунок и медитативно разворачивающийся сюжет, отключаясь от реальности и забывая о суете. Но это не значит, что в «Арии» ничего не происходит, напротив, здесь случается много событий, просто большинство из них оказывают влияние не столько на внешний мир, сколько на внутренний мир главной героини и её подруг.
Итак, Акари, добрая, отзывчивая, усердная и целеустремлённая девушка, упорно осваивает мастерство Ундины, работая в фирме «Ария» и пребывая в подмастерье у Алисии-сан, местной легенды среды таких же девчонок, мечтающих возить туристов в гандолах по каналам Новой Венеции. Если учесть, что только во втором томе проходит полгода, то процесс обучения выглядит слегка затянутым. Я не сторонник такого отношения, как в анекдоте «ей-то что, греби себе да греби», но всё равно, к работе экскурсовода-таксиста на Марсе относятся чересчур ответственно. Хотя, если учесть, какие порой вредные и нудные (см. первую главу) попадаются клиенты… Итак, лето медленно подходит к концу, поэтому в текущих обязанностях девушек – Акари и её лучшей подруги Айки – чистка гондол и приведение их в порядок до следующего сезона, и жизнерадостные девчонки не отлынивают от работы, находя в ней свои маленькие радости. Затем Акари оттачивает свое мастерство проводника на знакомом по имени Акацуки, принадлежащем к клану Саламандр, тех, кто отвечает за функционирование погодных установок, висящих в небе над Марсом. Хмурый парень, постоянно троллящий главную героиню всего одной шуткой (называет её «девочкой с хвостиками»), на личном опыте убеждается, что в компании с умной и красивой девушкой время летит незаметно. Затем Акари и Айке предстоит попробовать себя в главной регате года, а потом и встретить свою первую зиму на Марсе, такую же спокойную и красивую, правда, слишком холодную, что для теплолюбивой Мидзунаси представляет серьёзную проблему. А далее в жизнь девушек входит череда обязательных праздников, от Нового Года с его марсианскими особенностями до традиционного Венецианского карнавала, главную тайну которого одной из будущих Ундин предстоит разгадать.
Терраформирование целой планеты – задача архисложная даже для технологического будущего, поэтому наверняка в тотальное изменение Марса вложилась не одна страна-монополистка с планеты Земля. Отсюда и гармоничное смещение культур и традиций, изображенное в манге: да, Новая Венеция досконально воссоздана по образу и подобию земного города, поэтому девушкам-экскурсоводам надо на зубок выучить историю, чтобы рассказывать гостям Марса о том, откуда взялось название «Мост Вздохов», почему на площади святого Марка так много кошек и что они означают в христианской символике, и так далее. Отдельно отмечу, что Амано Кодзуэ кропотливо вырисовывает настоящую Венецию, располагаю памятники архитектуры на своих местах. Итог этого трудоёмкого процесса очень красив. Но, помимо европейских городов, на Марсе есть и чисто японские территории, где можно поесть суши и роллы, погулять по «родным» местам и столкнуться с настоящими чудесами, с героями древних и, казалось бы, оставшихся на далёкой Земле мифов. И вот тут возникают вопросы: это земляне привезли с собой сказочных существ в трюмах космических кораблей, отражение ли этого коллективного бессознательного огромного числа переселенцев или же это местные магические силы трансформировались под новых хозяев планеты? Так или иначе, глава (здесь они называются «плаваниями») под названием «Слепой дождь» (он же грибной) просто завораживает бесконечным лабиринтом из огромных тории (что-то вроде арок на территории синтоистского храма), уводит и очаровывает, создавая волнующий эффект чудесного присутствия. Просто здорово. Также Марс по-прежнему трепетно хранит другие свои тайны. О некоторых, глобальных, можно узнать, если свести на улочках Новой Венеции знакомство с представителем клана Гномов и отправиться в настоящее путешествие в центр планеты, гравитация которой регулируется с помощью… музыки, тут все адепты тайных знаний о звучании Высших Сфер должны сказать Кодзуэ спасибо. О маленьких, но приятных марсианских загадках можно разузнать, если один разик проигнорировать табличку «закрыто» в общественных купальнях с горячими источниками. Да, почти обязательный для длинного сериала банный эпизод в «Арии» тоже есть, но здесь всё крайне целомудренно, без малейших намёков на фансервис. И Амано в роли рассказчика настолько хороша, что даже когда её героини пару глав вообще ничем не заняты и просто расслабляются, читать про это ни капельки не скучно.
Я ни разу не упомянул про директора «Арии», кота по имени Ария, а сделать это следовало бы. Нам по-прежнему не показывают, в чём заключается руководящая деятельность этого разумного животного, поэтому остаётся воспринимать его как симпатичного маскота компании. И у него есть собственная глава, в которой он, насмотревшись супергеройских сериалов по ТВ, сам решил стать героем и вышел на улицу. В Новой Венеции, к счастью, ничего особо разрушительного и криминального не происходит, но дело для директора в маске найдётся. Также Ария оказывается участником ежегодного действа, проводимого под эгидой кошачьего короля Кайт Ши, с которым Акари уже свела знакомство чуть раньше. Короче, насыщенная жизнь у кота, перед нами явно не домашний лежебока, мне такие нравятся. Как нравится и главная героиня, её восторженность и радость по отношению к миру, который её окружает. У кого-то восхищение первым снегом или красотой пылающих яркими осенними красками деревьев выглядит как пережиток инфантилизма, но Акари не такая, её искренние эмоции идут от сердца и от огромной любви к самой жизни. А может быть, и любви к тому, кому она постоянно пишет письма, нам ещё не показали кто это, оставив наедине с ещё одной сюжетной тайной. Манга, за чтением которой отдыхаешь душой, выпускается на русском «Фабрикой комиксов», в издание входит достаточно большое (для ч/б манги) количество цветных страниц, и это первый раз на моей памяти, когда они отпечатаны не на глянцевой бумаге.
У «Арии» мягкая обложка с как раз глянцевым, цветным супером с тиснением под «золотую фольгу».
Блок клееный, 378 страниц, тираж не указан.
Для душевного тепла и равновесия принимать без ограничений.
Сайт: comics-factory.ru/aria/
Человек, сказавший первым знаменитую фразу про три вещи, на которые можно смотреть бесконечно, придумал её явно задолго до выхода манги Амано Кодзуэ «Ария». Иначе бы обязательно добавил в свой список ещё и «созерцание того, как Акари Мидзунаси учится быть Ундиной в Новой Венеции на Марсе, ставшем в далеком будущем водной планетой». Кроме шуток, манга оказывает именно такой эффект, когда хочется «залипать» на детальный рисунок и медитативно разворачивающийся сюжет, отключаясь от реальности и забывая о суете. Но это не значит, что в «Арии» ничего не происходит, напротив, здесь случается много событий, просто большинство из них оказывают влияние не столько на внешний мир, сколько на внутренний мир главной героини и её подруг.
Итак, Акари, добрая, отзывчивая, усердная и целеустремлённая девушка, упорно осваивает мастерство Ундины, работая в фирме «Ария» и пребывая в подмастерье у Алисии-сан, местной легенды среды таких же девчонок, мечтающих возить туристов в гандолах по каналам Новой Венеции. Если учесть, что только во втором томе проходит полгода, то процесс обучения выглядит слегка затянутым. Я не сторонник такого отношения, как в анекдоте «ей-то что, греби себе да греби», но всё равно, к работе экскурсовода-таксиста на Марсе относятся чересчур ответственно. Хотя, если учесть, какие порой вредные и нудные (см. первую главу) попадаются клиенты… Итак, лето медленно подходит к концу, поэтому в текущих обязанностях девушек – Акари и её лучшей подруги Айки – чистка гондол и приведение их в порядок до следующего сезона, и жизнерадостные девчонки не отлынивают от работы, находя в ней свои маленькие радости. Затем Акари оттачивает свое мастерство проводника на знакомом по имени Акацуки, принадлежащем к клану Саламандр, тех, кто отвечает за функционирование погодных установок, висящих в небе над Марсом. Хмурый парень, постоянно троллящий главную героиню всего одной шуткой (называет её «девочкой с хвостиками»), на личном опыте убеждается, что в компании с умной и красивой девушкой время летит незаметно. Затем Акари и Айке предстоит попробовать себя в главной регате года, а потом и встретить свою первую зиму на Марсе, такую же спокойную и красивую, правда, слишком холодную, что для теплолюбивой Мидзунаси представляет серьёзную проблему. А далее в жизнь девушек входит череда обязательных праздников, от Нового Года с его марсианскими особенностями до традиционного Венецианского карнавала, главную тайну которого одной из будущих Ундин предстоит разгадать.
Терраформирование целой планеты – задача архисложная даже для технологического будущего, поэтому наверняка в тотальное изменение Марса вложилась не одна страна-монополистка с планеты Земля. Отсюда и гармоничное смещение культур и традиций, изображенное в манге: да, Новая Венеция досконально воссоздана по образу и подобию земного города, поэтому девушкам-экскурсоводам надо на зубок выучить историю, чтобы рассказывать гостям Марса о том, откуда взялось название «Мост Вздохов», почему на площади святого Марка так много кошек и что они означают в христианской символике, и так далее. Отдельно отмечу, что Амано Кодзуэ кропотливо вырисовывает настоящую Венецию, располагаю памятники архитектуры на своих местах. Итог этого трудоёмкого процесса очень красив. Но, помимо европейских городов, на Марсе есть и чисто японские территории, где можно поесть суши и роллы, погулять по «родным» местам и столкнуться с настоящими чудесами, с героями древних и, казалось бы, оставшихся на далёкой Земле мифов. И вот тут возникают вопросы: это земляне привезли с собой сказочных существ в трюмах космических кораблей, отражение ли этого коллективного бессознательного огромного числа переселенцев или же это местные магические силы трансформировались под новых хозяев планеты? Так или иначе, глава (здесь они называются «плаваниями») под названием «Слепой дождь» (он же грибной) просто завораживает бесконечным лабиринтом из огромных тории (что-то вроде арок на территории синтоистского храма), уводит и очаровывает, создавая волнующий эффект чудесного присутствия. Просто здорово. Также Марс по-прежнему трепетно хранит другие свои тайны. О некоторых, глобальных, можно узнать, если свести на улочках Новой Венеции знакомство с представителем клана Гномов и отправиться в настоящее путешествие в центр планеты, гравитация которой регулируется с помощью… музыки, тут все адепты тайных знаний о звучании Высших Сфер должны сказать Кодзуэ спасибо. О маленьких, но приятных марсианских загадках можно разузнать, если один разик проигнорировать табличку «закрыто» в общественных купальнях с горячими источниками. Да, почти обязательный для длинного сериала банный эпизод в «Арии» тоже есть, но здесь всё крайне целомудренно, без малейших намёков на фансервис. И Амано в роли рассказчика настолько хороша, что даже когда её героини пару глав вообще ничем не заняты и просто расслабляются, читать про это ни капельки не скучно.
Я ни разу не упомянул про директора «Арии», кота по имени Ария, а сделать это следовало бы. Нам по-прежнему не показывают, в чём заключается руководящая деятельность этого разумного животного, поэтому остаётся воспринимать его как симпатичного маскота компании. И у него есть собственная глава, в которой он, насмотревшись супергеройских сериалов по ТВ, сам решил стать героем и вышел на улицу. В Новой Венеции, к счастью, ничего особо разрушительного и криминального не происходит, но дело для директора в маске найдётся. Также Ария оказывается участником ежегодного действа, проводимого под эгидой кошачьего короля Кайт Ши, с которым Акари уже свела знакомство чуть раньше. Короче, насыщенная жизнь у кота, перед нами явно не домашний лежебока, мне такие нравятся. Как нравится и главная героиня, её восторженность и радость по отношению к миру, который её окружает. У кого-то восхищение первым снегом или красотой пылающих яркими осенними красками деревьев выглядит как пережиток инфантилизма, но Акари не такая, её искренние эмоции идут от сердца и от огромной любви к самой жизни. А может быть, и любви к тому, кому она постоянно пишет письма, нам ещё не показали кто это, оставив наедине с ещё одной сюжетной тайной. Манга, за чтением которой отдыхаешь душой, выпускается на русском «Фабрикой комиксов», в издание входит достаточно большое (для ч/б манги) количество цветных страниц, и это первый раз на моей памяти, когда они отпечатаны не на глянцевой бумаге.
У «Арии» мягкая обложка с как раз глянцевым, цветным супером с тиснением под «золотую фольгу».
Блок клееный, 378 страниц, тираж не указан.
Для душевного тепла и равновесия принимать без ограничений.
Сайт: comics-factory.ru/aria/
воскресенье, 07 июня 2020
Рецензия от Anna-23-11 на 3-й том манги «Интриги Ватсона и новый Шерлок Холмс».
anna-23-11.diary.ru/p219533273_rabota-tebya-cht...
"Работа? Тебя что, наняли прямо посреди ночи?"
Очевидно, что «Интриги Ватсона и новый Шерлок Холмс» созданы под влиянием «Шерлока» Стивена Моффата и Марка Гэтисса. Автор по их примеру перенесла действие в современные дни – и патриотично на свою родину. Вот только хитро поменяла героев местами. И поменяла не полностью, а частично. Также уменьшила их возраст. В оригинале мужчины ближе к среднему возрасту – Хомура и Со за двадцать. Хомура – свежеиспеченный выпускник университета.
Классика начинается с «Этюда в багровых тонах» - «Интриги Ватсона» заканчиваются ими. Автор раскрыла тайны Хомуры и Со, но оставила финал открытым.
Все главы завершаются подробным пересказом канона на проверку памяти или читательской интуиции. И лишь две главы-части «Этюда в багровых тонах» начинаются с пересказа начала всей шерлокианы. Такая постоянная игра автора.
Каждый из томиков завершается данными о первых публикациях историй о Со и Хомуре. Красиво, как общие дела создают дружбу между интеллектуалом Со и простым, но благородным парнем Хомурой. И он наконец нашёл работу, и не где-нибудь, а в магазине женского нижнего белья. Идеальное место для бывшего регбиста!
Не стоит многого ждать от «Интриг Ватсона». Они чисто для развлечения, для чего искромётная комедия и накал мылодрамы. Если же ждать того же, что от «Магазинчика ужасов» и «Созвездия воображаемых зверей», то настигнет разочарование. Поэтому никакой философии, просто желаю насладиться очень приятной графикой и высоким качеством издания. «Фабрику комиксов» можно назвать фирменным издательством Акино Мацури, ведь она выпустила уже четыре её работы в России!
Сайт: comics-factory.ru/watson-of-conspiracy-sherlock...
anna-23-11.diary.ru/p219533273_rabota-tebya-cht...
"Работа? Тебя что, наняли прямо посреди ночи?"
Очевидно, что «Интриги Ватсона и новый Шерлок Холмс» созданы под влиянием «Шерлока» Стивена Моффата и Марка Гэтисса. Автор по их примеру перенесла действие в современные дни – и патриотично на свою родину. Вот только хитро поменяла героев местами. И поменяла не полностью, а частично. Также уменьшила их возраст. В оригинале мужчины ближе к среднему возрасту – Хомура и Со за двадцать. Хомура – свежеиспеченный выпускник университета.
Классика начинается с «Этюда в багровых тонах» - «Интриги Ватсона» заканчиваются ими. Автор раскрыла тайны Хомуры и Со, но оставила финал открытым.
Все главы завершаются подробным пересказом канона на проверку памяти или читательской интуиции. И лишь две главы-части «Этюда в багровых тонах» начинаются с пересказа начала всей шерлокианы. Такая постоянная игра автора.
Каждый из томиков завершается данными о первых публикациях историй о Со и Хомуре. Красиво, как общие дела создают дружбу между интеллектуалом Со и простым, но благородным парнем Хомурой. И он наконец нашёл работу, и не где-нибудь, а в магазине женского нижнего белья. Идеальное место для бывшего регбиста!
Не стоит многого ждать от «Интриг Ватсона». Они чисто для развлечения, для чего искромётная комедия и накал мылодрамы. Если же ждать того же, что от «Магазинчика ужасов» и «Созвездия воображаемых зверей», то настигнет разочарование. Поэтому никакой философии, просто желаю насладиться очень приятной графикой и высоким качеством издания. «Фабрику комиксов» можно назвать фирменным издательством Акино Мацури, ведь она выпустила уже четыре её работы в России!
Сайт: comics-factory.ru/watson-of-conspiracy-sherlock...
пятница, 05 июня 2020
Рецензия от wicomix. "Наш клуб Хикари"
wicomix.wordpress.com/2020/06/04/%D0%BC%D0%BD%D...
По причинам, понятным тем, кто читал мангу Усамары Фуруи «Клуб Личи Хикари», продолжения этой истории ждать не стоит. Но почему бы не вернуться в прошлое и не узнать, как всё начиналось, как возник этот самый клуб? Ответы на эти вопросы находятся в следующем произведении Урасавы «Наш Клуб Хикари». Заметьте, никаких личи в названии, этим экзотическим плодам, продлевающим якобы молодость, ещё только предстоит появиться в истории, стекая сладким соком по порочным устам… так, пока оставим эту тему. Перенесёмся лучше в младшую школу города Кэйко, название которого по всем понятиям должно расшифровываться как «Адская клоака, непригодная для жизни». Это промышленный город, заставленный заводами и их чадящими трубами, закрывающими небо тучами чёрного, вонючего смога и обеспечивающими жителей болезнями и вечной хандрой. В эту школу ходят три пацана: Табусэ Кацуя, Канэда Рику и Тамия Хироси, определённо, обладающий всеми необходимыми лидерскими качествами. Тамия находит место, где друзья могли бы собираться после школы и заниматься типичными мальчишескими забавами, в шахматы поиграть (в этой игре Тамия пока что непобедим) или пострелять по банкам из рогатки. Обычное «тайное логово», мечта любого мальчишки. Но обостренное чувство справедливости (и неумение вовремя отказать, что даёт трещину в тех самых качествах лидера) Тамии приводит к тому, что в клуб начинают попадать новички. Как правило, изгои в цепочке школьной иерархии, тихони, дети из бедных семей и ботаники, «предметы» особого интереса со стороны наделённой силой гопоты. Не разглядев в тихом омуте толп адских чертей, председатель клуба Тамия принимает в его ряды безобидного на вид паренька в очках по имени Цунэгава. Новичку есть, чем удивить новых приятелей, он отлично конструирует роботов, а когда в команде появляется ещё и Дэнтаку, умеющий программировать с помощью обычного калькулятора, идея создания функционирующего механизма, способного покорить мир и, самое главное, сделать так, чтобы члены клуба никогда не взрослели, оставаясь вечно четырнадцатилетними, становится воистину маниакальной для того, кто в один «прекрасный» момент принимает прозвище Зэра, называет себя Императором и требует от своих подданных полного подчинения, придумывая десять правил клуба (до которых даже «Бойцовскому клубу» далеко).
Сюжет манги построен на двух основных темах: Усамару кропотливо на примере Зэры исследует становление закрытых обществ и тёмных культов, основанных на безумных, но почему-то работающих (почему они работают, хотя кажутся полным абсурдом – ещё один важный вопрос) идеологиях и идеях. Кажется, что создать партию полностью подготовленных фанатиков с промытыми мозгами проще простого: берёшь исторические примеры вроде порочного императора Элагабала, зажигавшего с четырнадцати лет на троне так, что его быстро свергнули и убили, добавляешь истеричной риторики одного немецкого художника, просишь члена клуба (выступающего в абсолютно женской роли, но его приятели, в отличии от школьных гопников, демонстрируют тут вполне себе настоящую толерантность) пошить костюмы в стиле формы гестапо от Хьюго Босс (если напрочь избавиться от исторического контекста, форма всё же выглядит классно), заставить всех освоить немецкий язык с его приказными интонациями и добавить немного оккультизма в виде чёрных звёзд и трёх шестерок. Но на самом деле это всё мишура, семантический набор, призванный скрыть обычную социальную неустроенность. Подростки живут в городе, выглядящем как огромная газовая камера без малейших перспектив на просветление, они видят, что их родители несчастны, в одиночку не могут за себя постоять, неизбежно грядущее взросление вызывает у них ужас. И когда появляется кто-то, кто вместо «живи быстро, умри молодым» предлагает «живи вечно и будь юным», легко попасть под влияние этого человека, особенно если его призывы подкреплены делом и тоталитарной дисциплиной, дающей ощущение, что только с её помощью всё получится как надо. А хорошо мотивированные люди способны на всё: терпеть выходки откровенного и опасного фрика, отказываться от друзей и хладнокровно убивать, то устраивая охоту на обидчиков, то с абсолютно детским садизмом «препарируя» несчастную жертву, с отвращением изучая «старую и грязную плоть» и уверяя самих себя, что они такими точно никогда не станут.
Да, некоторые сцены этой манги повторяют (но на этот раз особо неаппетитные гуро-подробности уходят на задний план) сцены из «Клуба Личи Хикари», но поданы здесь под иным углом, с точки зрения Тамии, попытки которого понять «как же так всё получилось?» являются второй основной темой истории. Юноша, потерявший пост лидера, наблюдающий, как невинный замысел кружка по интересам превращается в нечто действительно опасное, как в глазах его приятелей загорается фанатичный блеск, как рушатся мечты и светлые идеалы, которые он хотел сохранить, предстает перед читателями в трагической роли: он все понимает, но момент, когда что-то можно изменить, упущен окончательно. В мировой истории такое случалось частенько, но сложно однозначно верить в истинность фразы о том, что на ошибках этой самой истории люди чему-то там способны научиться. Остаётся Тамии только искать душевного успокоения в кругу семьи, где пока всё еще просто и понятно, да попытаться восстановить дружеские отношения с теми, кто был вместе с ним с самого начала «Клуба». Как мы знаем, это приведёт к трагическому развитию событий, но тем трогательнее выглядит пропитанный меланхолией и ностальгией внезапно светлый финал приквела.
Воистину пугающая и правдоподобная, несмотря на весь декадентский гротеск и даже театральность (недаром в основе всего лежит постановка в стиле шок-театра «Гран-Гиньоль») история возвышения очередного «диктатора», возомнившего себя не только порочным римским императором, но заодно и Христом со своим персональным Иудой в лице Тамии, вот так вот провокационно автор меняет чёрное и белое местами. При этом, когда нам показывают сцены из детства Зэры, когда его семья только что переехала в Кэйко, есть несколько моментов, вызывающих, разумеется, не сочувствие, но как минимум понимание того, почему он стал таким. Манга чуть менее жестокая, чем «Личи», но всё также полная сцен насилия, среди которых особое впечатление производит сцена с самовырыванием глаза, призванная подчеркнуть воспетую в японской традиции фанатичную стойкость и жертвенность настоящего самурая. Ту самую фанатичность, которая во многом и привела Японию к атомной бомбардировке в конце Второй Мировой. В немалом количестве представлены гомоэротические сцены (впрочем, даже герои-натуралы выглядят порой «немного» не натуралами, но всё дело наверняка в форме и в том, что они ещё не достигли стадии активного возмужания и роста), хотя автору присуща цензура и всё самое откровенное он ретуширует. Две части приквела, «Младшая школа» и «Старшая школа», разделены дополнительной главой «Театр енком «Личи»», вобравшей в себя стрипы в стиле школьной стенгазеты из жизни участников клуба, иногда даже ироничные, дополненные комментариями самого «яойного» члена Клуба. Можно вырезать странички с этими стрипами и сделать себе бумажные фигурки главных героев, чтобы устроить собственный «Гран-Гиньоль». В манге очень хороший, детальный (что проявляется в изображении простых интерьеров бедных квартир, заводских громадин и сложных схем, по которым наверное можно построить рабочий прототип робота) рисунок, напоминающий стилистику Суэхиро Маруо, поклонникам его творчества мимо этого «Клуба» никак нельзя проходить. Стильный нуар на тему восходящего в зенит насилия, подогретого человеческими страхами и желаниями.
Толстый том (384 страницы) издала «Фабрика комиксов», вышел он в харде с одноцветным артом и с цветной суперобложкой.
Есть авторское послесловие. Тираж не указан.
Сайт: comics-factory.ru/litchi-hikari-club/
vk.com/wall-38568553_51355
wicomix.wordpress.com/2020/06/04/%D0%BC%D0%BD%D...
По причинам, понятным тем, кто читал мангу Усамары Фуруи «Клуб Личи Хикари», продолжения этой истории ждать не стоит. Но почему бы не вернуться в прошлое и не узнать, как всё начиналось, как возник этот самый клуб? Ответы на эти вопросы находятся в следующем произведении Урасавы «Наш Клуб Хикари». Заметьте, никаких личи в названии, этим экзотическим плодам, продлевающим якобы молодость, ещё только предстоит появиться в истории, стекая сладким соком по порочным устам… так, пока оставим эту тему. Перенесёмся лучше в младшую школу города Кэйко, название которого по всем понятиям должно расшифровываться как «Адская клоака, непригодная для жизни». Это промышленный город, заставленный заводами и их чадящими трубами, закрывающими небо тучами чёрного, вонючего смога и обеспечивающими жителей болезнями и вечной хандрой. В эту школу ходят три пацана: Табусэ Кацуя, Канэда Рику и Тамия Хироси, определённо, обладающий всеми необходимыми лидерскими качествами. Тамия находит место, где друзья могли бы собираться после школы и заниматься типичными мальчишескими забавами, в шахматы поиграть (в этой игре Тамия пока что непобедим) или пострелять по банкам из рогатки. Обычное «тайное логово», мечта любого мальчишки. Но обостренное чувство справедливости (и неумение вовремя отказать, что даёт трещину в тех самых качествах лидера) Тамии приводит к тому, что в клуб начинают попадать новички. Как правило, изгои в цепочке школьной иерархии, тихони, дети из бедных семей и ботаники, «предметы» особого интереса со стороны наделённой силой гопоты. Не разглядев в тихом омуте толп адских чертей, председатель клуба Тамия принимает в его ряды безобидного на вид паренька в очках по имени Цунэгава. Новичку есть, чем удивить новых приятелей, он отлично конструирует роботов, а когда в команде появляется ещё и Дэнтаку, умеющий программировать с помощью обычного калькулятора, идея создания функционирующего механизма, способного покорить мир и, самое главное, сделать так, чтобы члены клуба никогда не взрослели, оставаясь вечно четырнадцатилетними, становится воистину маниакальной для того, кто в один «прекрасный» момент принимает прозвище Зэра, называет себя Императором и требует от своих подданных полного подчинения, придумывая десять правил клуба (до которых даже «Бойцовскому клубу» далеко).
Сюжет манги построен на двух основных темах: Усамару кропотливо на примере Зэры исследует становление закрытых обществ и тёмных культов, основанных на безумных, но почему-то работающих (почему они работают, хотя кажутся полным абсурдом – ещё один важный вопрос) идеологиях и идеях. Кажется, что создать партию полностью подготовленных фанатиков с промытыми мозгами проще простого: берёшь исторические примеры вроде порочного императора Элагабала, зажигавшего с четырнадцати лет на троне так, что его быстро свергнули и убили, добавляешь истеричной риторики одного немецкого художника, просишь члена клуба (выступающего в абсолютно женской роли, но его приятели, в отличии от школьных гопников, демонстрируют тут вполне себе настоящую толерантность) пошить костюмы в стиле формы гестапо от Хьюго Босс (если напрочь избавиться от исторического контекста, форма всё же выглядит классно), заставить всех освоить немецкий язык с его приказными интонациями и добавить немного оккультизма в виде чёрных звёзд и трёх шестерок. Но на самом деле это всё мишура, семантический набор, призванный скрыть обычную социальную неустроенность. Подростки живут в городе, выглядящем как огромная газовая камера без малейших перспектив на просветление, они видят, что их родители несчастны, в одиночку не могут за себя постоять, неизбежно грядущее взросление вызывает у них ужас. И когда появляется кто-то, кто вместо «живи быстро, умри молодым» предлагает «живи вечно и будь юным», легко попасть под влияние этого человека, особенно если его призывы подкреплены делом и тоталитарной дисциплиной, дающей ощущение, что только с её помощью всё получится как надо. А хорошо мотивированные люди способны на всё: терпеть выходки откровенного и опасного фрика, отказываться от друзей и хладнокровно убивать, то устраивая охоту на обидчиков, то с абсолютно детским садизмом «препарируя» несчастную жертву, с отвращением изучая «старую и грязную плоть» и уверяя самих себя, что они такими точно никогда не станут.
Да, некоторые сцены этой манги повторяют (но на этот раз особо неаппетитные гуро-подробности уходят на задний план) сцены из «Клуба Личи Хикари», но поданы здесь под иным углом, с точки зрения Тамии, попытки которого понять «как же так всё получилось?» являются второй основной темой истории. Юноша, потерявший пост лидера, наблюдающий, как невинный замысел кружка по интересам превращается в нечто действительно опасное, как в глазах его приятелей загорается фанатичный блеск, как рушатся мечты и светлые идеалы, которые он хотел сохранить, предстает перед читателями в трагической роли: он все понимает, но момент, когда что-то можно изменить, упущен окончательно. В мировой истории такое случалось частенько, но сложно однозначно верить в истинность фразы о том, что на ошибках этой самой истории люди чему-то там способны научиться. Остаётся Тамии только искать душевного успокоения в кругу семьи, где пока всё еще просто и понятно, да попытаться восстановить дружеские отношения с теми, кто был вместе с ним с самого начала «Клуба». Как мы знаем, это приведёт к трагическому развитию событий, но тем трогательнее выглядит пропитанный меланхолией и ностальгией внезапно светлый финал приквела.
Воистину пугающая и правдоподобная, несмотря на весь декадентский гротеск и даже театральность (недаром в основе всего лежит постановка в стиле шок-театра «Гран-Гиньоль») история возвышения очередного «диктатора», возомнившего себя не только порочным римским императором, но заодно и Христом со своим персональным Иудой в лице Тамии, вот так вот провокационно автор меняет чёрное и белое местами. При этом, когда нам показывают сцены из детства Зэры, когда его семья только что переехала в Кэйко, есть несколько моментов, вызывающих, разумеется, не сочувствие, но как минимум понимание того, почему он стал таким. Манга чуть менее жестокая, чем «Личи», но всё также полная сцен насилия, среди которых особое впечатление производит сцена с самовырыванием глаза, призванная подчеркнуть воспетую в японской традиции фанатичную стойкость и жертвенность настоящего самурая. Ту самую фанатичность, которая во многом и привела Японию к атомной бомбардировке в конце Второй Мировой. В немалом количестве представлены гомоэротические сцены (впрочем, даже герои-натуралы выглядят порой «немного» не натуралами, но всё дело наверняка в форме и в том, что они ещё не достигли стадии активного возмужания и роста), хотя автору присуща цензура и всё самое откровенное он ретуширует. Две части приквела, «Младшая школа» и «Старшая школа», разделены дополнительной главой «Театр енком «Личи»», вобравшей в себя стрипы в стиле школьной стенгазеты из жизни участников клуба, иногда даже ироничные, дополненные комментариями самого «яойного» члена Клуба. Можно вырезать странички с этими стрипами и сделать себе бумажные фигурки главных героев, чтобы устроить собственный «Гран-Гиньоль». В манге очень хороший, детальный (что проявляется в изображении простых интерьеров бедных квартир, заводских громадин и сложных схем, по которым наверное можно построить рабочий прототип робота) рисунок, напоминающий стилистику Суэхиро Маруо, поклонникам его творчества мимо этого «Клуба» никак нельзя проходить. Стильный нуар на тему восходящего в зенит насилия, подогретого человеческими страхами и желаниями.
Толстый том (384 страницы) издала «Фабрика комиксов», вышел он в харде с одноцветным артом и с цветной суперобложкой.
Есть авторское послесловие. Тираж не указан.
Сайт: comics-factory.ru/litchi-hikari-club/
vk.com/wall-38568553_51355
воскресенье, 31 мая 2020
Рецензия от wicomix. Манга "Сказочница".
wicomix.wordpress.com/2020/05/29/%D0%BC%D0%BD%D...
Открываешь оглавление нового сборника коротких историй от Ёскэ Такахаси («За руку с демоном», «Людоеды»), а там всё сплошь знакомые с детства названия сказок братьев Гримм и Шарля Пьеро: все эти «Спящие красавицы», «Красные шапочки», «Белоснежки» и «Синие бороды», демонстрирующие парадоксальную живучесть на фоне других объектов культурного и народного наследия. И поначалу испытываешь легкий диссонанс: по предыдущим работам Такасахи заметно, что он хорошо рисует в простом, «мультяшном» стиле, который всем этим сказочкам вполне подошёл бы; однако, содержание историй Ёскэ от этой «детскости» категорически далеко. Хотя и сами сказки, если приглядеться с позиции взрослого читателя и тем более почитать неадаптированные для дошкольного возраста первоисточники, тоже подчас не совсем детские: то детей уводят на погибель в лес, то людей жрут чудовища, то кого-то травят яблоками и потом принцам приходится целовать мёртвых дев… в общем, полно артефактов «средневекового насилия» с очень спорными моральными аспектами поступков многих действующих лиц. А значит, для Такахаси эти истории вполне подходят, нужно только перенести их действие в Японию наших дней и все перевернуть с ног на голову, придав знакомому с детства содержанию новое наполнение и новый смысл, благодаря которым сказки эти неожиданно становятся воплощением психических и этических проблем современного человека, превращаясь в удобный набор образов для отражения скрытого насилия и разных перверсий. Иными словами, волк, поедающий Красную Шапочку – это не зверь, который до этого сожрал её бабушку, это сама бабушка, её самая тайная, архаичная и злая сторона, о которой так упорно талдычат психоаналатики, но обнажить которую удаётся авторам вот примерно таких историй. Но обо всём по-порядку.
comicsfactory.files.wordpress.com/2020/03/story...
Все эти сказки объединяет Кикуко Куки, репортерша одной из японских газет. Она встречается с мужчинами и женщинами, пережившими необычные и опасные события, выслушивает их и никогда ничего не записывает, предпочитая всё запоминать. Но хорошая память – не главный её дар. Девушка умеет проникать в рассказы других людей. Кикуко, конечно, спешит успокоить собеседников и говорит, что в события этих самых рассказов она не вмешивается, но мы-то видим, что это не так: она то спасет кого-нибудь, то даст совет, то покажет, где прячется монстр. Если вы думаете, как же это она умудряется изменять уже свершившиеся события, то вот вам два возможных объяснения: помимо очевидной версии о том, что всё происходящее – не больше (но и не меньше) чем сюрреализм в духе Дэвида Линча и принимать это нужно таким, как оно есть, можно предположить, что Кикуко обладает магическими силами или гипнозом, создавая для своих собеседников некую стрессовую, но при этом хорошо знакомую, буквально впитанную с молоком матери ситуацию, в которой они должны виртуально разобраться со своими проблемами, внешними тиранами и внутренними зверями. А можно просто воспринимать «Сказочницу» как некий более жестокий и откровенный аналог «Сказок» Билла Уиллингхема, в котором по понятным причинам ощутимо присутствие типичных элементов японской мистики со всеми этими духами, монстрами и прочими смертельно опасными существами, обитающими по-соседству. Так или иначе, какую бы версию вы не приняли, она не отменяет одного: читать все эти истории очень интересно, взгляд мангаки на традиционные сюжеты необычен, местами ироничен, но иногда Ёскэ не забывает добавить трагизма, а подчас и мелодраматизма, и уж точно он не жалеет добротных порций лютого хоррора, после которого привычка почитать сказки перед сном может вас покинуть.
Вот, к примеру, девушку отправляют в головной (но почему-то расположенный в редкостной глуши) офис фирмы к главному директору с документами, и для этого ей нужно обязательно надеть красный берет (в последствии переходящий к Кикуко и становящийся обязательным для неё аксессуаром). Дальше всё по-классике, только существо на диване, принявшее вид бабушки, само расскажет, почему у него такие большие зубы. При этом можно усмотреть насмешку над традиционной геронтократией в японской бизнес-иерархии. Затем брат и сестра бегут из приюта и оказываются в домике у старой женщины. Вот только почему кругом витают призраки детей и был ли вообще братик? Рапунцель заманивает юношу подняться к ней в башню и скидывает свои прекрасные, длинные и… смертельно опасные волосы, вполне способные жить своей жизнью. Вообще темные волосы, несущие угрозу, это часть японского фольклора, их и в культовых ужастиках можно найти, и в не менее культовой манге вроде «Томиэ». Гамельнский крысолов снова заманивает гипнотической мелодией, но только не крыс и не детей, а красивых молодых женщин с вполне понятными целями. Кстати, о «целях»: именно с этой истории Такахаси получает от редактора периодического издания, где публиковались сюжеты этого сборника карт-бланш на изображение обнажённых тел и сцен секса, из-за же чего сказки тут же переходят в категорию «только для взрослых», а рисунок наполняется эротическими моментами в стиле «softcore», которые в некоторых эпизодах явно превалируют над сюжетом. В «Спящей красавице» в сон впадает не красавица, а красавец, с виду несчастный юноша в летаргическом состоянии, но на самом деле он тоже склонен к ночным похождениям по чужим постелям. Как и в этом рассказе, в «Золушке» (которую буквально продают в сексуальное рабство мерзкому старику) поднимается тема жертвенности и поглощения, когда молодой герой становится «кормушкой» для древнего монстра. Опять же, чётко выражена критика продажной любви, в которую часто втянуты несовершеннолетние. Белль из «Красавицы и Чудовища» тоже грешна подобными поглощениями и эту втянутую в круговорот мести мафиозным главарям девушку до самого конца невозможно однозначно обозвать или красавицей, или же чудовищем. В роли Белоснежки выступает маленькая девочка, у которой всё те же проблемы с мачехой, вот только вместо яблока она охотнее травится газировкой, да и в друзьях у неё семерка очень необычных существ. «Кот в сапогах» воплощает все мечты фанатов фурри, вот только эта кошечка может показать коготки, хотя как задорный дух из восточного мифа запросто исполняет самые желанные мечты. Накал насилия и эротизма разгорается в «Синей бороде», где сам бородатый персонаж отодвинут на второй план, пока его сексапильная жена удовлетворяет свои потребности и решает проблемы. Кстати, здесь Кикуко становится не просто частью чей-то истории, она теперь главная героиня, помогающая давней подруге раскрыть свою истинную сущность, но всё происходящее только усиливает ощущение сомнамбулического сюра. «Волк и семеро козлят» стал одним из моих любимых рассказов сборника, в нём автор глубоко погружается в детскую психику, персонифицируя травматические переживания. Сидящих взаперти козлят надо выпустить, но как быть с напугавшим их волком, бродящим поблизости? Или Кикуко помимо прочих талантов ещё и в совершенстве владеет даром внушения? Сказку «О рыбаке и его жене» мы знаем благодаря Пушкину, в интерпретации же Такахаси сюжет не столько поучителен, сколько предельно ироничен, это уже не ужастик, а анекдот. Наконец, «Рокурокуби» это уже абсолютно японская страшилка, с местным мистическим колоритом вроде головы, которая свободно болтается по округе и пугает людей. Объяснение, почему этот эпизод затесался в сборник трансформированных европейских сказок, очень простое – следующим своим проектом Такахаси мыслил точно такой же сборник интерпретаций, но уже родных ему легенд и мифов.
Самый откровенная подборка работ Такахаси из тех, что уже выходили на русском. Зато чуть менее жестокая в плане натуралистического насилия, это точно не «Людоеды». Сказки на новый лад интересны, неожиданны, оригинальны, порой абсурдны, иногда необъяснимы ничем кроме как снами и галлюцинациями. Новое осмысление, погружение в реалии современного мира (ведущая часто к смене нравственных устоев и ориентиров персонажей) и экзотический налёт японской традиции им к лицу. А фирменная «мультяшность» рисунка, восходящая к стилистике Осаму Тедзуки (в память о котором и появляется берет главной героини) в сочетании с эротизмом придает всему происходящему какой-то тёмной порочности. Впрочем, её легко разглядеть, если вчитаться и в оригиналы вроде как привычно «детских» сказочных рассказов. Издание от «Фабрики комиксов» вышло по-традиции серии в харде, есть цветная и глянцевая суперобложка. Из бонусов – авторское послесловие и краткий пересказ сказочных первоисточников, так сказать, для сравнения и понимания, куда увела героев странная фантазия Такахаси.
208 страниц, тираж не указан.
Стр. сайта: comics-factory.ru/yousuke-takahashi-collection/
wicomix.wordpress.com/2020/05/29/%D0%BC%D0%BD%D...
Открываешь оглавление нового сборника коротких историй от Ёскэ Такахаси («За руку с демоном», «Людоеды»), а там всё сплошь знакомые с детства названия сказок братьев Гримм и Шарля Пьеро: все эти «Спящие красавицы», «Красные шапочки», «Белоснежки» и «Синие бороды», демонстрирующие парадоксальную живучесть на фоне других объектов культурного и народного наследия. И поначалу испытываешь легкий диссонанс: по предыдущим работам Такасахи заметно, что он хорошо рисует в простом, «мультяшном» стиле, который всем этим сказочкам вполне подошёл бы; однако, содержание историй Ёскэ от этой «детскости» категорически далеко. Хотя и сами сказки, если приглядеться с позиции взрослого читателя и тем более почитать неадаптированные для дошкольного возраста первоисточники, тоже подчас не совсем детские: то детей уводят на погибель в лес, то людей жрут чудовища, то кого-то травят яблоками и потом принцам приходится целовать мёртвых дев… в общем, полно артефактов «средневекового насилия» с очень спорными моральными аспектами поступков многих действующих лиц. А значит, для Такахаси эти истории вполне подходят, нужно только перенести их действие в Японию наших дней и все перевернуть с ног на голову, придав знакомому с детства содержанию новое наполнение и новый смысл, благодаря которым сказки эти неожиданно становятся воплощением психических и этических проблем современного человека, превращаясь в удобный набор образов для отражения скрытого насилия и разных перверсий. Иными словами, волк, поедающий Красную Шапочку – это не зверь, который до этого сожрал её бабушку, это сама бабушка, её самая тайная, архаичная и злая сторона, о которой так упорно талдычат психоаналатики, но обнажить которую удаётся авторам вот примерно таких историй. Но обо всём по-порядку.
comicsfactory.files.wordpress.com/2020/03/story...
Все эти сказки объединяет Кикуко Куки, репортерша одной из японских газет. Она встречается с мужчинами и женщинами, пережившими необычные и опасные события, выслушивает их и никогда ничего не записывает, предпочитая всё запоминать. Но хорошая память – не главный её дар. Девушка умеет проникать в рассказы других людей. Кикуко, конечно, спешит успокоить собеседников и говорит, что в события этих самых рассказов она не вмешивается, но мы-то видим, что это не так: она то спасет кого-нибудь, то даст совет, то покажет, где прячется монстр. Если вы думаете, как же это она умудряется изменять уже свершившиеся события, то вот вам два возможных объяснения: помимо очевидной версии о том, что всё происходящее – не больше (но и не меньше) чем сюрреализм в духе Дэвида Линча и принимать это нужно таким, как оно есть, можно предположить, что Кикуко обладает магическими силами или гипнозом, создавая для своих собеседников некую стрессовую, но при этом хорошо знакомую, буквально впитанную с молоком матери ситуацию, в которой они должны виртуально разобраться со своими проблемами, внешними тиранами и внутренними зверями. А можно просто воспринимать «Сказочницу» как некий более жестокий и откровенный аналог «Сказок» Билла Уиллингхема, в котором по понятным причинам ощутимо присутствие типичных элементов японской мистики со всеми этими духами, монстрами и прочими смертельно опасными существами, обитающими по-соседству. Так или иначе, какую бы версию вы не приняли, она не отменяет одного: читать все эти истории очень интересно, взгляд мангаки на традиционные сюжеты необычен, местами ироничен, но иногда Ёскэ не забывает добавить трагизма, а подчас и мелодраматизма, и уж точно он не жалеет добротных порций лютого хоррора, после которого привычка почитать сказки перед сном может вас покинуть.
Вот, к примеру, девушку отправляют в головной (но почему-то расположенный в редкостной глуши) офис фирмы к главному директору с документами, и для этого ей нужно обязательно надеть красный берет (в последствии переходящий к Кикуко и становящийся обязательным для неё аксессуаром). Дальше всё по-классике, только существо на диване, принявшее вид бабушки, само расскажет, почему у него такие большие зубы. При этом можно усмотреть насмешку над традиционной геронтократией в японской бизнес-иерархии. Затем брат и сестра бегут из приюта и оказываются в домике у старой женщины. Вот только почему кругом витают призраки детей и был ли вообще братик? Рапунцель заманивает юношу подняться к ней в башню и скидывает свои прекрасные, длинные и… смертельно опасные волосы, вполне способные жить своей жизнью. Вообще темные волосы, несущие угрозу, это часть японского фольклора, их и в культовых ужастиках можно найти, и в не менее культовой манге вроде «Томиэ». Гамельнский крысолов снова заманивает гипнотической мелодией, но только не крыс и не детей, а красивых молодых женщин с вполне понятными целями. Кстати, о «целях»: именно с этой истории Такахаси получает от редактора периодического издания, где публиковались сюжеты этого сборника карт-бланш на изображение обнажённых тел и сцен секса, из-за же чего сказки тут же переходят в категорию «только для взрослых», а рисунок наполняется эротическими моментами в стиле «softcore», которые в некоторых эпизодах явно превалируют над сюжетом. В «Спящей красавице» в сон впадает не красавица, а красавец, с виду несчастный юноша в летаргическом состоянии, но на самом деле он тоже склонен к ночным похождениям по чужим постелям. Как и в этом рассказе, в «Золушке» (которую буквально продают в сексуальное рабство мерзкому старику) поднимается тема жертвенности и поглощения, когда молодой герой становится «кормушкой» для древнего монстра. Опять же, чётко выражена критика продажной любви, в которую часто втянуты несовершеннолетние. Белль из «Красавицы и Чудовища» тоже грешна подобными поглощениями и эту втянутую в круговорот мести мафиозным главарям девушку до самого конца невозможно однозначно обозвать или красавицей, или же чудовищем. В роли Белоснежки выступает маленькая девочка, у которой всё те же проблемы с мачехой, вот только вместо яблока она охотнее травится газировкой, да и в друзьях у неё семерка очень необычных существ. «Кот в сапогах» воплощает все мечты фанатов фурри, вот только эта кошечка может показать коготки, хотя как задорный дух из восточного мифа запросто исполняет самые желанные мечты. Накал насилия и эротизма разгорается в «Синей бороде», где сам бородатый персонаж отодвинут на второй план, пока его сексапильная жена удовлетворяет свои потребности и решает проблемы. Кстати, здесь Кикуко становится не просто частью чей-то истории, она теперь главная героиня, помогающая давней подруге раскрыть свою истинную сущность, но всё происходящее только усиливает ощущение сомнамбулического сюра. «Волк и семеро козлят» стал одним из моих любимых рассказов сборника, в нём автор глубоко погружается в детскую психику, персонифицируя травматические переживания. Сидящих взаперти козлят надо выпустить, но как быть с напугавшим их волком, бродящим поблизости? Или Кикуко помимо прочих талантов ещё и в совершенстве владеет даром внушения? Сказку «О рыбаке и его жене» мы знаем благодаря Пушкину, в интерпретации же Такахаси сюжет не столько поучителен, сколько предельно ироничен, это уже не ужастик, а анекдот. Наконец, «Рокурокуби» это уже абсолютно японская страшилка, с местным мистическим колоритом вроде головы, которая свободно болтается по округе и пугает людей. Объяснение, почему этот эпизод затесался в сборник трансформированных европейских сказок, очень простое – следующим своим проектом Такахаси мыслил точно такой же сборник интерпретаций, но уже родных ему легенд и мифов.
Самый откровенная подборка работ Такахаси из тех, что уже выходили на русском. Зато чуть менее жестокая в плане натуралистического насилия, это точно не «Людоеды». Сказки на новый лад интересны, неожиданны, оригинальны, порой абсурдны, иногда необъяснимы ничем кроме как снами и галлюцинациями. Новое осмысление, погружение в реалии современного мира (ведущая часто к смене нравственных устоев и ориентиров персонажей) и экзотический налёт японской традиции им к лицу. А фирменная «мультяшность» рисунка, восходящая к стилистике Осаму Тедзуки (в память о котором и появляется берет главной героини) в сочетании с эротизмом придает всему происходящему какой-то тёмной порочности. Впрочем, её легко разглядеть, если вчитаться и в оригиналы вроде как привычно «детских» сказочных рассказов. Издание от «Фабрики комиксов» вышло по-традиции серии в харде, есть цветная и глянцевая суперобложка. Из бонусов – авторское послесловие и краткий пересказ сказочных первоисточников, так сказать, для сравнения и понимания, куда увела героев странная фантазия Такахаси.
208 страниц, тираж не указан.
Стр. сайта: comics-factory.ru/yousuke-takahashi-collection/
пятница, 29 мая 2020
Предзаказ объявлен только сегодня, но у постоянных заказчиков Буфете еще есть время оформить заказ по хорошей цене.
Рассылка томиков начнется утром в понедельник (1 июня 2020)
Спец. цена продержится до воскресения, до 12ч по Моск. времени.
Ссылка на Буфет: www.russian-cards.ru/#!/p/204263226
Приглашаем в БУФЕТ!
ХАРАКТЕРИСТИКИ:
Японское название: Toradora! (とらドラ!)
Английское название: Toradora!
Сценарий: Ююко Такэмия (竹宮 ゆゆこ; Yuyuko Takemiya)
Рисунок: Дзэккё (絶叫; Zekkyo)
Серия: 9 томов (серия продолжается)
Жанр: романтическая комедия
Аннотация: Рюдзи Такасу не повезло с самого рождения: от отца-мафиози он унаследовал устрашающий взгляд, поэтому его, несмотря на мягкий характер, считают самым опасным хулиганом во всей округе. Начинается новый учебный год, и Рюдзи окрылен надеждой — в один с ним класс попали как его единственный друг Китамура, так и девушка его мечты Минори Кусиэда. Но в каждой бочке меда есть ложка дегтя: в том же классе учится миниатюрная, но чрезвычайно опасная Тайга Айсака, которую за суровый нрав прозвали Карманным Тигром. Рюдзи, к своему несчастью, случайно узнаёт её секрет…
Рейтинг: 16+
Стр. сайта: comics-factory.ru/toradora/
Открыты предзаказы на томики:
Лучшее время жизни, том 1 - www.russian-cards.ru/#!/p/202079914
Дабл ми, том 1 - www.russian-cards.ru/#!/p/204258167/
Торадора, том 9 - www.russian-cards.ru/#!/p/204263226/
Ария, том 3 - www.russian-cards.ru/#!/p/204241969/
Приглашаем заказывать в Буфете.
Лучшее время жизни, том 1 - www.russian-cards.ru/#!/p/202079914
Дабл ми, том 1 - www.russian-cards.ru/#!/p/204258167/
Торадора, том 9 - www.russian-cards.ru/#!/p/204263226/
Ария, том 3 - www.russian-cards.ru/#!/p/204241969/
Приглашаем заказывать в Буфете.
четверг, 28 мая 2020
Рассылка томиков заказчикам начнется утром в понедельник (1 июня 2020)
Еще есть немного времени, чтобы заказать по особой цене.
Спец. цена продержится до воскресения, до 12ч по Моск. времени.
Ссылка на Буфет: www.russian-cards.ru/#!/p/199232858/
Приглашаем делать заказ.
ХАРАКТЕРИСТИКИ:
В книге 448 стр., т.е. она сильно объемнее, чем "Томиэ". Но спец. цена предзаказа такая же, не выше (политика редакции в дни эпидемии).
Японское название: 新闇の声 (Shin Yami no Koe — Kaidan)
Английское название: New Voices in the Dark. Kaidan
Сюжет: Ничто не может сравниться с божественным нектаром, добываемым аборигенами Южной Америки на скрытых от посторонних глаз плантациях. Но мало кто знает, какая страшная судьба ждет тех, кто вкусит его пленительную сладость. Заглавный рассказ завершает сборник из четырнадцати великолепных историй от выдающегося мастера хоррор-манги.
Кол-во страниц: 448 ч-б. Твердый переплет
ISBN 978-5-7584-0418-8
Страничка сайта: comics-factory.ru/junji-ito-collection/
среда, 27 мая 2020
sun9-37.userapi.com/VbeTUhitUuLqANA80DpRiKP9_4K...
Японское название: Circus no musume Olga
Сценарий и рисунок: Ямамото Лунлун (Yamamoto LunLun)
Жанр: приключения
Возраст: 16+
Первое издание: 2015 (Япония)
Сюжет: Ольга, маленькая девочка из России, рано потеряла отца и вынуждена устроиться работать в цирк. Пытливость, трудолюбие и терпение позволяют ей очень скоро усвоить основные приемы работы эквилибриста, и она вместе со своей обезьянкой начинает выступать на арене, покоряя сердца зрителей и знакомясь с новыми людьми.
Страничка сайта: comics-factory.ru/olga-from-circus/
1-й том в БУФЕТе: www.russian-cards.ru/#!/p/123697188
Новость: vk.com/wall-38568553_51124
Японское название: Circus no musume Olga
Сценарий и рисунок: Ямамото Лунлун (Yamamoto LunLun)
Жанр: приключения
Возраст: 16+
Первое издание: 2015 (Япония)
Сюжет: Ольга, маленькая девочка из России, рано потеряла отца и вынуждена устроиться работать в цирк. Пытливость, трудолюбие и терпение позволяют ей очень скоро усвоить основные приемы работы эквилибриста, и она вместе со своей обезьянкой начинает выступать на арене, покоряя сердца зрителей и знакомясь с новыми людьми.
Страничка сайта: comics-factory.ru/olga-from-circus/
1-й том в БУФЕТе: www.russian-cards.ru/#!/p/123697188
Новость: vk.com/wall-38568553_51124